L'artiste n'est plus un amuseur. Pour éprouver dans chaque tableau sa propre destinée, il doit imposer sans scrupules un nouveau réel. C'est ce qu'a fait Braque avec le cubisme : transformer l'acte de voir. C'est une révolution historique qui dépasse l'aspect esthétique. L'acte "métamorphotique" conduit à créer de nouveaux objets, c'est-à-dire des mythes visuels. Il y a destruction des valeurs, régression vers un état primitif. Toute chose retrouve sa dimension tragique.

Les tableaux ne sont pas des fictions, mais des énergies et des faits dotés d'efficacité pratique. Penser et regarder nous traversent en flux comme moyens de production de la réalité. Il s'agit de purifier la réalité plutôt que de multiplier les interprétations sur la base d'une fausse liberté subjective. Un art neuf, loin de tout savoir technique et d'une stylisation de bon goût, retrouve la puissance de l'essentiel grâce à une obsession visionnaire, impérieusement hallucinatoire. La forme devient un destin.

Le réel, c'est la cible (extérieure au tableau?) sur laquelle vise le tireur.

- HUBERT : On doit probablement inverser la proposition. Ce n'est pas l'artiste qui crée une nouvelle façon de voir; c'est la nouvelle façon de voir, née au 20ème siècle, qui détermine le nouvel artiste (ce qui n'a d'ailleurs guère d'importance : question de poule et d'oeuf). Ce nouvel artiste valorise l'acte, la performance.