Avec la photographie, c'est le seul art nouveau apparu depuis 25 siècles. Surgi d'un événement technique dont on connaît la date de naissance, à l'époque du retrait des dieux, il n'a pas eu à s'émanciper du religieux ni du sacré. Il n'est pas né d'un besoin, mais d'une technique. Il n'a pas eu conquérir son autonomie contre des modèles ou des maîtres. Il ne sait pas que Dieu a existé (dixit Philippe Muray). Très vite, il a conféré aux autres arts une nuance archaïque. Dès 1910, il est devenu une industrie - et Ricciotto Canudo invente la formue "septième art". C'est un acteur direct de la mondialisation.

Son succès commence quand il s'écarte de la tradition des spectacles collectifs (fêtes foraines) et devient narratif. Il n'a pas à rompre avec l'héritage car, dans sa propre filiation, il n'en a pas. S'il est peu influencé par les ruptures avant-gardistes et modernistes, c'est parce qu'il porte en lui une autre rupture, plus radicale encore. Par son dispositif, il modifie le statut ontologique des oeuvres d'art : division du travail, technicisation de l'oeuvre, production en série, reproduction multiple, public planétaire sans distinction de classe, d'âge, de sexe, de religion ou de nation, starisation.

Image extraite du film "Les dents de la mer" (Steven Spielberg, 1975)

Chaque film réinvestit les grands mythes, mais doit avoir un minimum d'individualité et de nouveauté - un impératif moderne d'innovation qui vise la consommation, la satisfaction, le plaisir et se rapproche de la mode.